原创插图：喵喵夏，讲述：小念
今年春节，你们过得怎么样呢？
前两天，回湖南老家之前，我们照例去电影院刷了一场贺岁片。
这些年，城里的年味虽然淡了很多，但电影院却人山人海。
好像过年看电影，已经成为大家约定俗成的项目了。
作为和韩寒同时代成长的我们，我和队友忙里偷闲，带着俩孩子一起看了《四海》。
本以为派派对这种带有强烈时代印记的影片不感冒。
但事实上，四海之大，总有一处缱绻着年轻人的爱与哀愁。
透过韩寒的镜头，有人看到的是情怀，有人识见的是青春。
韩寒出生于1982年，是非典型的80后。
在那个被称为“垮掉的一代”里，他特立独行，张狂不羁。
会写书就成为作家，喜欢赛车就拿下赛车冠军，一不留神，还成功导演了几部电影。
他活得努力又通透，替所有不甘于沉寂校园生活的我们，实现名为自由的梦想。
他就像一个时代的符号，无论过去多少年，只要提起韩寒，我们的青春就回来了！
虽然如今的韩寒，早已告别执笔闯名堂的年少时代，但接连执导的几部影片，还是熟悉的味道，熟悉的表达。
我们总能在独有的韩式幽默与BGM中，不经意破防。
而那些关于少年的理想、情感与挣扎，说的都是我们的回忆或当下。
就像无论你是谁，都可以在《四海》里找到自己一样。
有人说，四海之内皆兄弟。
而在《四海》内，刘昊然饰演的吴仁耀却孤独得像一个刺猬。
正如他的名字“无人要”一样，出生即悲剧的他，没娘疼、没爹要，从小到大唯一的朋友，是奶奶送他的摩托车。
可是，摩托车是朋友吗？
一心想要和吴仁耀交友的周欢歌不这么认为，他说：“摩托车不是朋友，我们才是。”
欢歌这个人，年长阿耀几岁，自由浪荡的他，与阿耀的纯粹朴实形成鲜明对比。
按理说，这样截然不同的两个人，根本不可能成为好友。
可偏偏他俩骨子里都有一股不服输的韧劲：
输了比赛，就赢回来。
丢了面子，就找回来。
人生无常，少年的孤勇在一座南方的海岛上，伴随着摩托的轰鸣声，坚韧而执着地回响着。
虽然年轻人，该浪就得浪，但摩托有离合，人生有悲欢。
看似无意的谐音梗，实际上早已将人物的命运，铺垫出一席忧伤。
年少时，桀骜不驯的我们，总以为命运大过天。
可当我们用一跃而下的勇气投奔大海后才发现，在命运的巨轮下，我们终究是毫不起眼的存在。
一卷浪花、一场意外，随时都可能吞下年轻人的满腔热血。
即使不愿面对，但，少年的成长总要付出代价。
就好像生活赠予你的礼物，等到兑现时，总要打点折扣一样。
《四海》的友情表达，让我们想起那首俗气的话：兄弟啊，想你啦!
而《四海》里的爱情，那么疼，那么暖。
周欢歌的离开，增加了阿耀对他妹妹周欢颂爱的分量。
周欢颂，一名南澳小岛上最最普通的服务员。
她像大多数岛上的女孩一样，没什么远大理想，也没见识过什么世面。
最大的心愿就是在海上开一家小渔排。
都说相似的人最易相互吸引。
因为单纯，阿耀和欢颂的喜欢，从始至终都是热烈而又克制的。
阿耀会花一元硬币为欢颂点歌，而欢颂看阿耀的眼神永远闪着星光。
两人的爱情，像海和落日，不属于彼此，却又互为浪漫。
这种关系，就像阿耀床头摆着的那本《麦琪的礼物》中的故事。
甘愿为对方倾尽所有，却又互相不想让对方知道。
阿耀在笼子内哪怕骑摩托转圈转到吐，也不会告诉欢颂这一切是为了帮她还债。
而欢颂宁可在餐桌上回绝阿耀的邀约，也不会告诉阿耀，她不赴约的原因其实是为了重新寻回他那辆被暂扣的摩托车。
都说智者不入爱河，可在爱情里，谁不是陷进去的傻子。
阿耀是，欢颂也是，他们傻傻地爱着，不带丝毫杂质，轻易就打动了人心。
观影前，我很喜欢预告片里来自万能青年旅店乐队创作演唱的《山雀》，歌词中这样唱道：
“爱与疼痛，不觉茫茫道路长，生活历险，并肩茫茫原野荒。”
观影后，我更加透彻地理解了这句话。
四海之大，何以为家？
阿耀与欢颂只是滚滚时代浪潮中最平凡的两个人，他们将甜蜜留在了小岛，却让苦涩在城市生根。
为了躲避追债人和警察，他俩骑着一辆摩托车，就此踏上从故乡到都市的漂泊之旅。
虽然城市繁华，却无处安放他们的涉世未深。
住过不含早的酒店走廊，遭受过就业的性别歧视，为了谋生，两人只能将感情深埋心底。
阿耀曾说，自己的梦想是带着欢颂去海边抓螃蟹。
可欢颂却说，不要互相搀扶，除非有人摔倒。
漂泊的路上，阿耀和欢颂各自承受着别离的痛。
唯一能抚平创伤的便是寄存海风、浪花，以及来自故乡的他（她）的爱。
或许电影结局留下很多畅想空间，但就像韩寒导演说的那样：
“我还是希望大家能够在这部电影里感受到爱。虽然这是很俗的一句话，所有电影都是讲爱的，希望能够感受到爱。”
爱，真的可以疗愈一个人，是化学反应，是精神力量，也是活着的证据。
在《四海》里，多少人忍不住想起回忆里的那个人！
《四海》里的亲情，也是似曾相识的味道。
南澳，这座朴素美丽的小岛，是所有故事开始的地方。
它在淳淳的海风和日光中，孕育着一代又一代从这里走出去的人。
比如，阿耀的父亲吴仁腾。
比如，在广州修塔的showta哥。
他们虽是满口跑着火车的漂泊者，但也曾幻想成为名扬四海的体面人。
只不过芸芸众生，浮浮沉沉。
无论理想的波涛如何汹涌泛滥，只要我们改变不了世界，最好的办法，就是与自己和解。
就像陈小春饰演的秋哥那样，抛下名噪一时的傲人光环，乖乖接受现实的一记重拳，只为生计和业余车手较量。
这种和解体现在阿耀身上，是他处理父子关系时，总会小心翼翼，不断调试着自己爱的方向。
电影里，阿耀和父亲吴仁腾，是一对典型的中国式父子。
他们互相关心，却总是相互误会和错过。
嘴硬心软，是他们对爱的表达方式。
明明喜欢奥特曼，可阿耀却会在父亲送他礼物时，强调自己已经长大了，不喜欢奥特曼。
吴仁腾虽然爱说大话，对阿耀照顾不周，但偏偏又非常懂他，爱他。
甚至，早就看穿了儿子对自己的偏见，并且饱含歉意地告诫阿耀：“不要变成爸爸这样。”
年少不懂父爱，读懂已是成年。
阿耀就是这样在误解和拧巴中长大，直到成熟后，才忽然发现：
原来，我们都笨拙地爱着对方。
人生海海，茫茫无期。
无论何时，闯荡四海的人啊，都请不要忘了，身前是远方，身后是故乡，不管漂到哪里，总有一盏爱的明灯为你点亮。
亲情，是起点，也是终点。
虽然我们不知远方有多远，不知黑夜有多漫长，但至少我们知道：
人生如果总无常，不要怕，尽全力去爱它。
用一场巨浪，洗礼生命过往。
用一次扬帆，迎接人生远航。
哪怕漂泊四海的路上，我们都将后会无期，也不要停止波涛中逐梦的步伐。
因为成长注定是场漂泊，我们总要学会与命运共同浮沉。
一如影片中的阿耀那样，即便认清生活的真相，依然热血赤诚、永远朝气蓬勃。
燃情岁月，驰骋四海。这个春节档，我们在轰鸣的引擎声中，触摸到的，是青春鼎沸。
它撩拨的，其实是好汉突然想说说当年勇。
青春是用来失去与怀念的。
所以，《四海》其实是在特殊的日子里，让怀旧的我们集体共鸣：
这长长短短的一生，我们终将失去。所以，你不妨大胆一点，追一个梦，攀一座山，爱一个人……
《四海》正在上映，待你去看。
