艺术家,或许是我们这个星球上最感性和前卫的一群人。艺术家的思想和画笔,几乎没有错过任何一个年代的社会运动或新思潮的传播。上世纪60年代的意大利贫穷艺术,就已经在无意中唤醒人们对环境保护的注意。几十年来,艺术家们通过建筑、景观、雕塑、装置、影像或者绘画等各种媒介表达着他们对自然环境的关切之情。
而今,艺术与环保这一主题又得到了深层地诠释:在伦敦皇家艺术学院的Marina Abramović和Anish Kapoor分别利用虚拟现实技术(vr),同观众开展了一场关于科技、环保和艺术的高端对话,一种新的艺术家诞生,那就是vr艺术家。
每个国家都有独特的艺术大师,例如国外的梵高与毕加索,其画作可以说是那个时代的艺术最高水准,如今vr绘画的兴起,也造就了新的一批知名的vr画师,其中东方古国的中国,也有一名出色的vr艺术家受到世界各国同行的关注,她就是——毛思懿。
毛思懿,女,1989年生于中国山东,现常居于北京、新加坡。成长于艺术世家,自三岁起接触绘画,先后学习国画、素描、水彩、油画等中西方绘画技法。受东方“原始艺术”、西方当代“印象派”“表现主义”影响,她的vr绘画作品呈现大胆挥洒、东西合璧之势,融合女性艺术家独具的精巧技艺,并强烈浸透着对生命的启发与觉醒,向观者传递重视心灵家园之精神,回归生命源头之态度。
作为一名vr国际知名艺术家,毛思懿的独特之处那就是她的作品,有深度。她不是为了所谓随波逐流,模仿别人的vr绘画风格,她自己对于vr绘画的独特见解。她的作品,有的关于天文地理,有的关于物理,甚至哲学思想也蕴含其中,这种多内涵,或者说思想极为宽广的作品,在如今vr艺术界是少之又少,说是毛思懿开启这种“思考型”的vr绘画风格的先河也不为过。
早在2016年vr重新进入人们的视野,Oculus Rift和HTC Vive平台就都上线了关于vr作画的应用,因为早期这些应用功能较少,大多被当做游戏,归类于娱乐用途。如今这些应用已成熟,成为专业的vr作图工具,为画师们提供了利器。
vr女画家毛思懿曾接受采访时表示,“所有艺术表达可以是多种手段,有的艺术家选择行为艺术、二维绘画壁画雕刻等、有的选择用音乐表达情感和理念,有的运用舞蹈;但是大家描绘的可能都是脑海中的那个事物的影子,那个影子也许甚至不在我们三维世界空间当中,用三维的手段又去描绘更高维度空间的影子。所以当她知道vr可以去做画,并且可以在三维空间中表达的时候,她很兴奋,想到这样的方式就等于又多了一种语言和可能性去表达出一些创意,她迅速的开启了vr绘画的大门。而且制作这些视频作品和vr等技术都是她独自一人学习摸索出来,拍摄和剪辑技术也在一步步完善,希望每个作品都比上一个有所进步。”
可以说,vr国际知名艺术家并非一蹴而就,毛思懿的vr绘画也是在一部又一部的作品中,技术日益精湛,才成就如今世界著名的vr女画师。(编辑:陈旭)