李煜是南唐后主，人称千古词帝，他的词作多反映宫廷生活以及被俘后的悲痛情感，风格时而绮丽柔靡，时而哀婉凄绝。李煜爱美人不爱江山，但艺术才华却超凡绝伦，令人称赞。辛弃疾是南宋爱国词人，人称词中之龙，稼轩的词作风格沉雄豪迈，同时也不乏细腻逼真，时常在文中倾诉壮志难酬的悲愤，抒发自己爱国的热忱。下面精选两首虞美人，真挚感人，李煜和辛弃疾的对决，令人心醉。
虞美人·春花秋月何时了五代：李煜春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（7月7日）之夜，在寓所命歌妓作乐，咏唱新作《虞美人》，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。旧日的时光，总是那么美好，藏匿于记忆的缝隙，在越来越木讷的日子里，回忆起来依旧能够刺痛某根神经。
花开月圆，正是良辰美景，可是词人却因春花秋月而勾起对往事的无限回忆。曾经纵情声色，日夜笙歌，如今却沦为阶下囚，心中不只有悲苦愤慨，还有悔恨之意。苟且偷生在小楼，柔风吹拂，春花怒放；后主身居囚屋，望月生情，愁绪万千，夜不能寐。“故国不堪回首月明中”，不仅感动了词人自己，也让千年后的读者唏嘘不已。
往事不堪回首，却依然要直面相对。恍惚间，后主觉得雕栏玉砌还似昨天，梦中也与小周后手挽手地在花园散步，可是梦醒之后，词人使劲地揉揉眼睛，虽然不敢相信眼前的现实，但山河变色，容颜衰老，令他慨叹不停。美景与悲情，往昔与今朝，都融为一体，词人把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨，倾泻并凝成一曲千古绝唱， “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”
虞美人·赋虞美人草宋代： 辛弃疾当年得意如芳草，日日春风好。拔山力尽忽悲歌，饮罢虞兮从此奈君何。人间不识精诚苦，贪看青青舞。蓦然敛袂却亭亭，怕是曲中犹带楚歌声。
此词是辛弃疾被弹劾去职、闲居带湖时所作。带湖的博山风景优美，他却无心赏玩。眼看国事日非，自己无能为力，一腔愁绪无法排遣，遂创作了此词。上片写霸王别姬，项羽春风得意，在反抗暴秦的浪潮中乘机起事，犹如芳草应运而生，春风得意，天下无敌。
词人以芳草喻项羽，既生动形象，富有诗情画意，颇为得体。项羽曾悲歌，“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。”辛弃疾化用这首《垓下歌》，表达了一代豪杰由强变弱，由盛转衰的悲壮。霸王与虞姬帐饮之后，彼此分离，虞姬便死酬知己，实乃可歌可泣。
词的下片转而咏写虞美人草，仙草为虞姬精诚所化，听曲便应拍而舞，千载之下，犹见其对项羽的精诚。世人只是“贪看青青舞”，却辜负了虞美人的一片苦心。“敛袂”二字，抒写仙草静止不动，犹如美人轻整衣袖。它怕引起虞姬怀旧情绪而不忍卒舞，拟人的笔法赋予仙草以感情色彩，真挚动人。
纵观这两首词，李煜运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，语言优美清新，淋漓尽致地表达了后主的真情实感，字字珠玑，发自肺腑，全词意境阔大雄伟，达到了语尽意无穷的效果。而辛弃疾惋惜和赞赏虞美人草的遭遇及品格，同时也嘲讽南宋君臣沉溺于歌舞升平的生活，抒发自己怀才不遇、壮志难酬的悲愤，不愧为词中上品。
