关于中国现代美术，不知你是否听说过这样一句话：“二十世纪中国美术史绕过盘溪就会支离破碎。”
或者这样一句话：“以金刚坡为中心数十里……一草一木，一丘一壑，随处都是画人的粉本。”
还有这句“别了，盘溪……你的名字不仅被徐悲鸿写在许多作品上，也写在我们的心上……”
说这些话的人，分别是潘天寿、傅抱石、廖静文。
对重庆保有毕生眷念的，或者说与重庆相互成就的杰出艺术家还远远不止他们。齐白石、徐悲鸿、张大千、黄宾虹……一个个中国美术史上如雷贯耳的名字曾在1937年-1949年闪耀山城。
也是在这一时期，重庆在保护、保存、发展、壮大、推进中国美术上所做出的贡献，构成了中国现代美术史的重要篇章。
9月28日，“星汉灿烂：中国现代美术在重庆(1937-1949)”作品展在四川美术学院美术馆启幕。展览不仅汇集了齐白石、徐悲鸿、张大千等近50位名家名师的近300件珍贵原作，更是详细梳理了重庆在20世纪中国美术史发展中的历史地位与杰出贡献。
重庆曾汇集了哪些美术大师和艺术院校？当年，人们在夫子池看展是怎样的盛况？丰子恺在杂志上刊登的文章《谢谢重庆》，到底谢了些什么？国立艺专迁到重庆时为什么叫“黑院墙”……
10月2日，上午十点，《重庆探秘》将带你走进展览现场，邀请四川美术学院美术馆馆长何桂彦以及多位策展人担当“讲解员”，为你赏析画作、讲述故事、答疑解惑。如此难得的机会，赶快定好闹钟，明天，和我们一起走进那段星汉灿烂的时代吧。
