中新网北京4月19日电 (记者 杜燕)低吟婉转的昆曲唱腔久久萦绕于古朴幽雅的雕梁画栋间，凝结三百多年历史烟云的戏楼重焕艺术魅力。4月19日晚，“会馆有戏”之正乙祠演出在修缮一新的正乙祠戏楼启幕，结合时代审美和戏楼古风古韵创作改编剧目，为观众带来兼具历史厚重感与时代发展力的沉浸式体验。
4月19日晚，“会馆有戏”之正乙祠演出在修缮一新的正乙祠戏楼启幕，为观众带来沉浸式体验。 富田 摄
会馆有戏，创新文物保护与活化利用
文艺院团演出进会馆旧址是首都文化建设的创新之举。北京市推进全国文化中心建设领导小组专门研究制定关于推动文艺院团演出进会馆旧址的工作方案，着眼加强全国文化中心建设，聚焦打造会馆演艺新空间，让更多文艺精品走进群众生活，形成市民喜闻乐见的文化新消费，繁荣兴盛首都文化，发挥会馆旧址在保留城市文化记忆、推动老城整体保护中的积极作用。
北京自古以来就是戏曲艺术的聚集之地，全城大大小小的会馆承载了丰富多样的地域文化，赋予了北京独特的历史文化遗产。在西城区，纳入不可移动文物范畴依法进行保护的会馆有31处，在挖掘辖区可利用会馆资源的同时，西城区依托自身文化资源特色和优势，深入拓展博物馆、纪念馆及可利用文物资源，启动“会馆有戏”京彩西城春季演出季活动，在梅兰芳纪念馆、报国寺、正乙祠戏楼等有代表性的历史文化场所打造主题鲜明、内容多元、功能各异的沉浸式演艺业态，持续擦亮“会馆有戏”文化品牌，形成大戏看北京、好戏在会馆的生动局面。
4月19日晚，“会馆有戏”之正乙祠演出在修缮一新的正乙祠戏楼启幕，为观众带来沉浸式体验。 富田 摄
量身定制，打造大戏好戏品鉴入口
坐落于西城区前门西河沿街220号的正乙祠戏楼，是曾经的银号会馆，也是中国最古老、保存基本完好的纯木结构戏楼，被称作“中国戏楼活化石”。它的盛名不仅源于其悠久的历史，更在于其在中国戏曲演出史上留下的浓墨重彩。近百年来，梅兰芳、谭鑫培等戏曲名家在这里你方唱罢我登场。
2018年12月31日，在结束最后一场演出后，正乙祠关门谢客。此后，北京市文化和旅游局经深入调研，将正乙祠戏楼交由北方昆曲剧院修缮、运营及使用。
承载着岁月痕迹的正乙祠，让数百年戏曲发展历史变得可以感知和触摸。据民国初年《梨园外史》记载，正乙祠戏楼的台柱上早年的楹联是：“八千场秋月春风都付于蝴蝶梦中琵琶弦上，百五副金筝檀板尽消磨桃花扇底燕子灯前”。如今，楹联与修葺一新的戏台共同亮相，传承600多年的昆曲艺术与300多年的古戏楼完美结合，展示中华优秀传统文化魅力，更好发挥中轴线文化功能，呈现戏曲艺术的意境之美。
4月19日晚，“会馆有戏”之正乙祠演出在修缮一新的正乙祠戏楼启幕，为观众带来沉浸式体验。 富田 摄
文化惠民，打造市民身边的文化空间
本次活动由北京市委宣传部主办，北京市文化和旅游局和西城区指导北方昆曲剧院承办。
此次正乙祠戏楼开幕演出季选取了四幕颇有历史渊源的大戏连台上演，分别是驻场戏《天官赐福》、戏楼版《牡丹亭》、观其复版《墙头马上》《怜香伴》。
其中，驻场戏《天官赐福》是为戏楼量身定制，作为开幕庆典戏首次亮相。该版《天官赐福》既沿袭了昆曲艺术美学韵味和中华传统庆典文化，又结合时代审美和戏楼古风古韵进行创作改编，为观众带来兼具历史厚重感与时代发展力的“沉浸式”体验。
北京市聚焦会馆特色，不断打磨推出既符合会馆氛围又彰显传统文化魅力的“小而精”“小而美”演出。先期选取场地条件较为成熟的湖广会馆、颜料会馆为试点，率先推出“会馆有戏”之“遇见湖广”“遇见颜料”系列演出，临汾会馆、福州新馆、台湾会馆等会馆也陆续开演。
时值正乙祠重张之际，梅兰芳纪念馆、报国寺、正乙祠联动创排“会馆有戏”系列剧目，《遇见梅兰芳》之《游园寻梅》、沉浸式曲剧《茶馆》、正乙祠版《天官赐福》等精彩节目轮番上演。目前，北京市已有8家会馆推出多场“会馆有戏”系列演出。
袅袅余音散落戏楼。未来，北京市还将立足推进老城保护与复兴，因地制宜创作推出更多兼具时代价值与传统审美、表现方式灵活的新创剧目，搭建精品力作展示交流平台，发挥会馆作为“新戏入口”“新秀舞台”的重要功能。同时，不断探索“会馆有戏”常态化演出机制，举办古戏楼戏剧展演季，开展戏曲公益讲座、文化沙龙，开发“会馆有戏”微旅行线路，持续打造市民身边的文化圈、艺术圈，增强“会馆有戏”品牌吸引力、传播力和影响力，不断满足民众对美好精神文化生活的需要，推进全国文化中心建设。(完)
